15 años tiene mi amor

 Tal día como hoy, hace 15 años, me convertí en madre y traje a este mundo esta preciosa criatura. Unos años después llegaría su hermanita. El hombrecito que más quiero en este mundo llegó en este día tan mozartiano. Qué linda edad, los 15. Aún me acuerdo de mi 15 cumpleaños. No creo que le guste si le canto la del Dúo Dinámico, que además es para una chica, pero esta otra tal vez le guste. 

Se llama "Para ti" y la compuso Fernando Márquez "El zurdo" un gran músico de la época de la "Movida madrileña". Fundó entre otros grupos Kaka de luxe (del que luego salió Alaska y la gente de Radio Futura) y también La Mode. Esta canción la compuso en el grupo Paraíso pero se hizo más conocida cuando la cantaba con La Mode.

Como dice la canción, aquí "se rasca pensativo la sesera" mi niño, que la tiene muy bien dotada. 

Aunque es más tranquilito que lo describe la canción. En este mundo las cosas van más despacito. Las cosas de palacio van despacio y esto es un Principado, el Principado de Asturias, las cosas importantes se cocinan a fuego lento y este querubín es mi príncipe azul. 

https://youtu.be/QBStw9fWYSU

Mi héroe y pianista en el GRUPO COVADONGA: 

El pasado sábado 22 de enero 🔙, comenzó el 🏆 Campeonato de Asturias de Ajedrez por Edades 2022. Los encuentros se disputan sábados y domingos 📆 a partir de las 16:30 🕟, en los salones del restaurante Marieva Palace 📍, de Gijón.

En las categorías sub 8️⃣ y sub 🔟 sólo se disputan partidas los sábados, dos en cada día, salvo el primer sábado en sub 10 que se disputan tres rondas. Esto es porque en estas categorías se juega a un ritmo más rápido.

Tras la disputa de las dos primeras sesiones, estas son las clasificaciones 📄 de nuestros representantes:

👉🏽 Categoría Sub 8:
9 - Illan García Bonis: 1,0 pts.
11 - Carlota Desimpel Rodríguez: 1,0 pts.

👉🏽 Categoría Sub 10:
3 - Juan Rendueles Sampedro: 3,0 pts.
18 - Maria Junquera Guerrero: 1,0 pts.
23 - Nicolas Catoira Barrio: 0,0 pts.

👉🏽 Categoría Sub 12:
9 - Claudia Canel Celemín: 1,5 pts.
11 - Álvaro Biempica Marín: 1,0 pts.
17 - Alberto Toranzo Rincón: 1,0 pts.
32 - Juan Jiménez Durán: 0,0 pts.

👉🏽 Categoría Sub 14:
3 - David Junquera Guerrero: 2,0 pts.
13 - Marcos Vallina Menéndez: 1,5 pts.
14 - Silvia González Fernández: 1,0 pts.
41 - Iván Merodio Alvarez: 0,0 pts.

👉🏽 Categoría Sub 16:

5 - Iván Patón Álvarez: 2,0 pts.

👉🏽 Categoría Sub 18:
3 - Álvaro González Fernández: 2,0 pts.
4 - María Joglar García: 1,0 pts.
14 - Manuel Martínez Hurtado: 0,0 pts.

👉🏽 Categoría Veteranos +50:
7 - José Ángel Morán Llera: 1,5 pts.

👉🏽 Categoría Veteranos +65:
6 - Luis Manuel García Barros: 1,0 pts.
7 - Jesus Adeba Rodríguez: 1,0 pts.

Los resultados y clasificaciones se pueden ver en 🔗 https://cutt.ly/lI9Mjsy

#OrgulloGrupista #RGCCSecciónAjedrez

EL GRUPO SE PROCLAMA CAMPEÓN DE ASTURIAS DE AJEDREZ RELÁMPAGO POR EQUIPOS 🥇.

El pasado sábado 15 de enero 🔙 se disputó el Campeonato de Asturias de Ajedrez Relámpago en el Polideportivo Manuel Novo de Tudela de Agüeria 📍. Por la mañana se disputó el campeonato por equipos y por la tarde el campeonato individual, con un ritmo ⏱ de juego de 3 minutos por jugador para toda la partida a los que se añaden 2 segundos por cada jugada realizada.

Gran éxito del Grupo Covadonga que partía con el ranking 5 🎖 por orden de fuerza. Nuestros jugadores fueron ganando encuentros, finalizando el torneo con un pleno de encuentros ganados 💪🏽. Un total de ocho victorias en las ocho rondas, que le dieron los 16 puntos en juego y la corona de campeones. Un título obtenido con gran autoridad y merecimiento tras derrotar a todos los favoritos.

👉🏽 El Grupo Covadonga estuvo formado por Saúl Viñuela Díaz, Javier Fidalgo Fernández, Miguel Ángel Marino Bravo, Jesús Ángel Lobo Rodríguez, Lucía Fernández Fidalgo, Rafael Eduardo Antuña Egocheaga, Marcos Molina Viña e Ignacio Fernández Díaz. La cantera del Grupo estuvo representada por los equipos Grupo 64 “A” y Grupo 64 “B”.

Los resultados y clasificaciones se pueden ver en 🔗 https://cutt.ly/ZIcPeDi

Por la tarde se disputó el 🏆 Campeonato de Asturias Relámpago Individual, en el que participaron algunos de nuestros jugadores. En el torneo participaron 1️⃣3️⃣4️⃣ jugadores y se jugaron 10 rondas.

Gran actuación 👏🏽 de Álvaro González Fernández, que finalizó con 7 puntos en el puesto 17º, cuando partía del ranking 74. También tuvieron buenas actuaciones Iván Patón Álvarez (21º) y María Joglar García (24º) que sumaron 6,5 puntos mejorando sus respectivos rankings.

Los resultados y clasificaciones se pueden ver en 🔗 https://cutt.ly/DIcPfTj

El Grupo comienza 2022 de la mejor forma posible 📣, arrasando en la primera competición del año y cosechando el primer título de la temporada 🏆 ¡enhorabuena campeones! 🔗 https://cutt.ly/GIcHksO

#OrgulloGrupista #RGCCSecciónAjedrez

PUBLICACION EN IEAF: INSTITUTO ESPAÑOL DE ANALISTAS FINANCIEROS

Muy satisfecha con esta publicación a la que he sido invitada por el IEAF-FEF que recoge mi ponencia en el último Panel de Seguimiento Financiero Español. 

PÁGINAS 53 A 69. 

https://www.ieaf.es/ultimas-publicaciones-de-la-fef

https://www.ieaf.es/images/Publicaciones-FEF/Ddt28_v10.pdf

2022, bello número de Niven

 Este artículo fue publicado en Tribuna Dominical 

de EL COMERCIO el 23/01/2022

2022, bello número de Niven | El Comercio

2022, bello número de Niven

El discurso oficial se centra en que ya hemos recuperado los niveles de empleo prepandemia, sin reparar en que los de producción siguen muy alejados de los de 2019. No será hasta 2023, más tarde que ningún otro país avanzado, cuando se recupere el volumen de actividad anterior a la crisis

 

En matemáticas, se conoce como número de Harshad (o número de Niven) a un número entero que es divisible entre la suma de sus dígitos. Los dígitos de este año suman 6 y 2022 es divisible entre 6. La palabra 'harshad' proviene del sánscrito y significa 'gran alegría' así que es lo que espero para 2022. Se da la circunstancia personal de que mi número favorito es el 2, tal vez porque soy Géminis o por aquello, tan cierto, de que 'dos es compañía y tres es multitud'. ¿Quién quiere multitudes pudiendo elegir la mejor compañía?

El caso es que creímos en la posibilidad de recuperación, a nivel sanitario y económico, para 2022 pero, de momento, nos damos de bruces con la realidad. ¿Cuál? Que ni postpandemia, por las elevadísimas cifras de contagios en nuestro país a pesar de las altas tasas de vacunación, ni recuperación económica, al menos tal y como se pronosticaba. De hecho, la recuperación que estamos teniendo sostiene el empleo, pero desata una intensa contracción de la productividad. La ocupación iguala a la de 2019, antes de la pandemia, pero aún falta un 6,6% del PIB que había entonces. El discurso oficial carga machaconamente las tintas en los últimos meses en cómo la economía ha recuperado ya los niveles de empleo previos a la pandemia, sin reparar en que los de producción siguen muy alejados de los valores de 2019, y sin admitir que no será hasta 2023, más tarde que ningún otro país avanzado, cuando se recupere el volumen de actividad pre-crisis.

Un nivel de empleo similar al precovid revela que el mismo número de ocupados que en 2019 logra un PIB inferior, lo que simple y llanamente es, en mi opinión, una pérdida muy intensa de productividad en un periodo muy corto. Funcas certifica que el crecimiento económico ha perdido fuelle en la segunda mitad de 2021, y que la recuperación venidera será también más lenta de lo esperado. Las conclusiones de la evolución de la economía desde la primavera de 2020 no son precisamente positivas. De hecho, se ha producido un reparto del empleo existente, con un deterioro muy asimétrico de la producción por ocupado, que profundiza en una de las grandes debilidades que ya tenía la economía española: su deficiente nivel de productividad. Se ha dado además una terciarización de la economía, con un crecimiento muy vigoroso en las administraciones públicas por decisiones políticas, y un retroceso abultado en la industria manufacturera. Todo ello a pesar del avance en la digitalización y uso tecnológico. Estamos ante la recuperación más retardada de Europa.

La crisis de 2008 fue de carácter financiero, mientras que esta pone de manifiesto problemas del sistema productivo que afectan a sectores clave como las ventas de coches o el turismo, un motor económico de nuestro país. La automoción se ve afectada por la falta de componentes, mientras que el turismo sufre la restricción de la movilidad. Italia, con un peso del turismo muy similar al español, está a solo 1,4 puntos del nivel precovid. Si se compara el PIB con el empleo, mientras que en España camina más rápido el mercado de trabajo que la producción, con la consiguiente caída de la productividad, en la media de los países ricos ocurre lo contrario.

Si bien el nivel de producción pre pandemia se ha alcanzado ya, en los países de la OCDE el empleo sigue retrasado, y falta la recuperación de 7,5 millones de empleos. Por otro lado, la pandemia ha desviado buena parte de la demanda de los servicios a los bienes, disparando la actividad logística, con problemas para encontrar trabajadores. En paralelo se ha producido una precipitación de las jubilaciones en varias economías. A esto se suma la falta de trabajadores en zonas agrícolas por el cierre de fronteras y el freno a los flujos migratorios.

Se presenta un año complicado, a pesar de su belleza numérica. Tal vez lo lleven mejor los clientes británicos de un banco español en el Reino Unido. ¿Sabe usted qué les sucedió? Pues que el banco realizó pagos de nóminas por duplicado por más de 150 millones de euros y ahora intenta recuperar el dinero. Miles de personas recibieron el día de Navidad un regalo inesperado, y equivocado, de parte de este banco español en sus cuentas corrientes. La entidad depositó por error 130 millones de libras (154 millones de euros) a través de 75.000 transacciones. Tal regalo imprevisto se produjo cuando la entidad procesó por duplicado el pago de 2.000 clientes institucionales en Gran Bretaña, de forma que hubo empleados que cobraron su sueldo dos veces y proveedores y clientes a los que se realizaron ingresos por cantidades superiores a lo esperado. La informática también falla. El banco asegura haber rectificado el error y está intentando recuperar dichos pagos, que han ido a parar, en muchos casos, a cuentas bancarias de entidades rivales. La picaresca no es solo española, también inglesa. La dificultad está ahora en recuperar el dinero en los casos en los que los clientes ya se hayan gastado esos fondos.

¿Y usted? ¿Qué habría hecho si recibe un dinero que no es suyo? Pues, efectivamente, lo mismo que yo. Devolverlo. Más tarde o más temprano lo tendrá que hacer y tratándose de un banco, con intereses. En la vida, también en la económica, se llega mucho más lejos siendo sincero y honrado. Solo es mi opinión.

Artículo destacado en Selección de prensa de la Universidad de Oviedo

Universidad de Oviedo - Resumen de medios (uniovi.es)

4.000 millones en "cocos"

Le invito a visitar la nueva entrada ("4.000 millones en cocos") de mi blog económico titulado ECONOMÍA CON SENTIDO COMÚN, para el diario EL COMERCIO, decano de la prensa asturiana. 

Esperando que sea de su interés.

https://blog.elcomercio.es/economia/2022/01/22/4-000-millones-en-cocos/

Posicionamiento del blog en el digital de EL COMERCIO 

https://www.elcomercio.es/economia/

Genios en zapatillas

Lo que inspira la foto es lo que era. 

Humildad. Murió casi en la ruina. 

Un genio que vivió el drama del holocausto. 

Tiene obras de cámara magistrales. Un desconocido para buena parte de la humanidad. Pues lo siento por esa parte. 

 Mieczysław Weinberg (transcrito también Mieczyslaw Vainberg, Moisey Vainberg o Moisey Samuílovich Vaynberg; en ruso, Моисей Самуилович Вайнберг; Varsovia, Polonia, 8 de diciembre de 1919 - Moscú, Rusia, 26 de febrero de 1996) fue un compositor soviético, de origen judeopolaco. Perdió a la mayoría de su familia en el Holocausto. Desde 1939 vivió en la Unión Soviética y luego Rusia. Dejó una gran cantidad de trabajo que incluyó veintidós sinfonías y diecisiete cuartetos de cuerda.

Weinberg tuvo cercanos impulsos musicales (su padre fue violinista y director de un teatro yidis), de modo que él tocaba el piano a los diez años. Entró enseguida en el Conservatorio de Varsovia, donde estuvo desde los doce años hasta graduarse en 1939. Fue invitado por Josef Hofmann para que continuase sus estudios en Estados Unidos, pero la expansión de la Alemania nazi fue determinante en su destino profesional.¹​

Weinberg nació el 8 de diciembre de 1919 en una familia judía de Varsovia. Su padre, Shmil (Szmuel o Samuíl Moiséyevich) Weinberg (1882-1943, ruso),²​ un conocido director y compositor del teatro yiddish,³​⁴​ se mudó a Varsovia de Kishinev en 1916 y trabajó como violinista y director de orquesta para el teatro yiddish Scala de Varsovia, donde el futuro compositor se unió a él como pianista a la edad de 10 años y más tarde como director musical de varias actuaciones.⁵​ Su madre, Sonia Wajnberg (soltera Sura-Dwojra Sztern, 1888-1943),⁶​ nacida en Odessa, fue actriz en varias compañías de teatro yiddish en Varsovia y Lodz.⁷​ La familia ya había sido víctima de violencia antisemita en Besarabia; algunos miembros de su familia fueron asesinados durante el pogrom de Kishinev.⁸​ Uno de los primos del compositor (un hijo de la hermana de su padre, Khaya Vaynberg) —Isay Abrámovich Mishne— era el secretario del Comité Militar Revolucionario de la comuna soviética de Bakú y fue ejecutado en 1918 junto con los otros 26 comisarios de Bakú.⁹​

Pero en verano de 1939, los nazis invaderon Polonia, y con el comienzo de la Segunda Guerra Mundial, se vio obligado a refugiarse en la Unión Soviética para sobrevivir: sus padres y su hermana fueron asesinados en el campo de concentración de Trawniki. En Minsk (Bielorrusia), Weinberg estudió composición con Vasili Zolotariov, discípulo de Balákirev y de Rimski-Kórsakov (de ahí su conocimiento del folclore). Se le conocía allí por Moisey Samuílovich Vainberg, usando el patronímico al modo ruso.

Tras la invasión alemana en 1941, y dada su condición familiar y extranjera, se vio obligado a emigrar de nuevo: fue evacuado a Tashkent, en Uzbekistán. Encontró trabajo en la ópera de esa ciudad; y allí se casó con Natalia Vovsi, hija de un gran actor yidis, y conocería además decisivamente a Dmitri Shostakóvich, forjándose una gran amistad entre ambos, así como una mutua admiración. En concreto Shostakóvich se quedó impresionado con la Sinfonía nº 1 de Weinberg.¹​

En 1943, apremiado por Shostakóvich, Weinberg se instaló en Moscú. Ya había compuesto su primer cuarteto de cuerda, obras para piano y música para ópera. Aunque sus obras no fueron prohibidas durante la condena de los formalistas de 1948 (Shostakóvich y Prokófiev, tuvieron presiones en ese sentido), Weinberg fue una figura marginal para el medio musical soviético, y tuvo que ganarse la vida componiendo para el teatro y el circo.

En 1953, sin embargo, fue arrestado por "nacionalismo burgués judío"; es más, su suegro, Solomón Mijoels, había sido detenido en el llamado Complot de los Médicos y apareció extrañamente muerto. Pero la suerte favoreció al compositor de inmediato, puesto que la muerte de Stalin, y la intercesión de Shostakóvich ante Lavrenti Beria, permitieron su pronta rehabilitación pública.

Weinberg vivió el resto de su vida en Moscú, dedicado a su tarea de compositor y pianista. Se dice que al final de su vida se convirtió al cristianismo ortodoxo.

En todo caso, Mstislav Rostropóvich (al que dedicó la segunda sonata para violonchelo) y Sviatoslav Richter fueron admiradores de su obra, muy extensa.

Para algunos, Weinberg se situaría en una gran terna de figuras rusas, con Dmitri Shostakóvich y Serguéi Prokófiev, aunque no deben olvidarse otros grandes, entre ellos Nikolái Miaskovski, Rodión Shchedrín, Alfred Schnittke, Galina Ustvólskaya o Sofiya Gubaidúlina.

Obra[editar]

Artículo principal: Anexo:Composiciones de Mieczysław Weinberg

En su música, Weinberg muestra una claridad y proporción racionalista y neoclásica, en opinión de una de sus mayores estudiosas, Liudmila Nikitina. Fueron compositores influyentes en su música: Shostakóvich, Mahler, Nikolái Miaskovski y Bartók.

Como muchos de los compositores de la era soviética, muestra notables préstamos de las músicas étnicas y populares, singularmente del folclore judío, polaco, moldavo y armenio. Según algunos musicólogos, Weinberg tuvo una influencia notable en el creciente interés de Shostakóvich por los temas judíos.

Su catálogo se compone de 153 obras, entre ellas 22 sinfonías, 17 cuartetos de cuerda, ocho sonatas para violín, un concierto para violín y orquesta, así como 40 partituras cinematográficas y de animación, 4 óperas y 3 operetas. Las óperas son las siguientes:

• Passažirka (La pasajera), op. 97 (estrenada el 25 de diciembre de 2006 en Moscú)
• Pozdravljaem (Felicitamos), op. 111 (estrenada el 13 de septiembre de 1983 en Moscú)
• Portret (El retrato), op. 128 (estrenada el 20 de mayo de 1983 en Brno, República Checa)
• Idiot (El idiota), op. 144 (estrenada en 1991 en Moscú)

Discografía selectiva[editar]

• Sinfonía n.º 1 Orquesta Sinfónica de Gotemburgo dirigida por Thord Svedlund, Chandos
• Sinfonía n.º 2, Orquesta Sinfónica de Umeå dirigida por Thord Svedlund, Olympia
• Sinfonía n.º 3, Orquesta Sinfónica de Gotemburgo dirigida por Thord Svedlund, Chandos
• Sinfonía n.º 4, Rapsodia sobre temas moldavos, Sinfonietta n.º 2 Orquesta Sinfónica Nacional de la Radio Polaca dirigida por Gabriel Chmura vol. 2, Chandos
• Sinfonía n.º 5, Orquesta Sinfónica Nacional de Radio Polaca dirigida por Gabriel Chmura vol. 1, Chandos 1977 - 1981
• Sinfonía n.º 6, Orquesta Filarmónica de Moscú dirigida por Kirill Kondrachin, RMG Records / Melodiya
• Sinfonía n.º 7, Orquesta Sinfónica de Gotemburgo dirigida por Thord Svedlund, arpa Erik Risberg
• Sinfonía n.º 8 "Flores polacas" Op.83, Orquesta Filarmónica de Varsovia, dirigida por Antoni Wit
• Sinfonía n.º 10, Orquesta de Cámara de Moscú dirigida por Rudolf Barchai, Olympia 1970
• Sinfonía n.º 12, Orquesta Sinfónica de Moscú Radio Tchaikovsky dirigida por Vladímir Fedoséyev, Olympia
• Sinfonías n. ° 14 y n. ° 16, Sinfonietta N ° 1 Orquesta Sinfónica Nacional Polaca dirigida por Gabriel Chmura vol. 3, Chandos
• Sinfonías n.º 17, n.º 18 y n.º 19 (Trilogía "A las puertas de la guerra") por la Orquesta Sinfónica Tchaikovsky de Moscú Radio dirigida por Vladímir Fedoséyev, Olympia
• Sinfonía n.º 21 "Kaddish" Op. 152 y Polish Tunes Op. 47 n.º 2 Orquesta Sinfónica de Siberia dirigida por Dimitry Vasilyev, Toccata Classics, 2014.
• Cuartetos de cuerda, Integral por el Danel Quartet, CPO (4 CD)

• Sonata para contrabajo solo, Op. 108 (1971), Joel Quarrington, Analekta
• Sonatas para violonchelo y piano n. ° 1 y n. ° 2 + Sonatas para violonchelo solo n. ° 1 y n. ° 3: Dmitry Yablonsky, violonchelo, Hsin-ni Liu, piano, Naxos (2009)
• Sonatas para violín y piano n.º 4 y n.º 5 + 3 piezas para violín y piano: Stefan Kirpal, violín, Andreas Kirpal, piano, CPO (2009)
• Linus Roth (violín) y José Gallardo (piano), Sonatas y piezas para violín y piano ["Mieczysław Weinberg - Sonatas y obras completas"], etiqueta Challenge Classics, abril de 2013, 3 CD, número de catálogo CC 72567
• Sonatas para violín, completas de la etiqueta Toccata Classics (Yuri Kalnits (violín) y Michael Csányi-Wills (piano),
• Canciones completas etiqueta Toccata Classics: Olga Kalugina (soprano), Svetlana Nikolaeva (mezzo soprano) y Dmitry Korostelyov (piano), Mieczyslaw Weinberg: vol. 1: Canciones infantiles Op. 13, Más allá del límite de los últimos días Op. 50, Rocking the child Op. 110, etiqueta Toccata Classics, 12 de octubre de 2008, CD, número de catálogo TOCC0078
• Concertino para violín y orquesta de cuerda, Op. 4214; Sonatina para violín y piano en re mayor, Op. 46; Trio for Strings, Op. 48; Symphony No. 10 en La menor, Op. 98; Sonata para violín n. ° 3, Op. 126: Gidon Kremer, Daniil Grishin, Giedrè Dirvanauskaite, Daniil Trifonov, Kremerata Baltica, 2 CD, ECM Records, 2014 (Diapason d'Or, Choc de la Musique - Classica).

Los Hollister, Los Cinco, Torres de Malory...

 Escuché en una entrevista a Marta Robles, cuando hablaba de sus lecturas de niña, y lo cierto es que coincidíamos. Tal vez en la generación previa, la suya, fue algo más Torres de Malory lo exitoso. De ahí recuerdo haber leído un par de libros. 

Ahora bien, Los Hollister y Los Cinco fueron los protagonistas absolutos de las lecturas de mi generación. A mí me gustaban más Los Cinco, porque Los Hollister fueron más un eco de ello, pero también me gustaron muchísimo. Tuve ambas colecciones completas. Mis padres me los regalaban cada vez que salía uno, y luego creo que los dieron a la hija de una amiga. Me dio mucha rabia. 

Sobre todo de Los Cinco. Me sentía identificada con Ana y me gustaba imaginarme siendo ella. Es curioso que de niña y jovencita, al leer, me quería ver en una protagonista del libro y ahora cuando leo, trato de ver o leer al autor/a en lo que escribe. Es curioso ese cambio. 

La colección de Los Cinco era blanca. Los Hollister naranja. 

Le regalé a mi hija uno de Los Cinco, en una nueva edición, que es azul, pero resulta difícil enganchar a los niños a la lectura hoy en día. Ella todavía se deja más que su hermano. 

Salvo los raritos, los niños de mi generación disfrutamos mucho con ellos. Y además estaban muy bien. Eso nos enseñó a ser buenos lectores. 

Para mí, es asi

Importante encontrar verdades en la vida. Esta es mía. 

3 veces a la semana desde los 18 años supongo que demuestra que me gusta y lo necesito de verdad. 

No es pose. Es VERDAD. 

Porque la VERDAD existe. Otra cosa es que la queramos confrontar. Y ¿ cuál es el miedo de afrontarla? Hay verdades maravillosas y nadar lo es. Para mí. 

Vestida de fresa, con tabla y pull para surcar el azul. 

Mi uniforme acuático. 

VEINTE AÑOS NO ES NADA

 En esta etiqueta se recogen los artículos publicados desde 2009 hasta 2016, fecha de inicio de este blog en el que comencé a ubicar mis artículos periodísticos en la web. Los previos nacieron precisamente el 19 de diciembre de 2009, fecha de inicio de mi colaboración con EL COMERCIO, decano de la prensa asturiana. 

Este artículo fue publicado en Tribuna 

de EL COMERCIO el sábado 06/06/2016

“En esta clase no está permitido decir: no me sale; no tengo tiempo para estudiar; no puedo; en casa me sale mejor; tengo deberes”. Así reza el cartel en el aula de la Escuela Tchaikovsky de Gijón, en la acompaño a mi hijo a su clase de piano. La “Escuela de música viva”, como así se llama, celebró el pasado sábado 4 de junio a las doce y media, un recital extraordinario en el Museo “Evaristo Valle”, con motivo de su vigésimo aniversario en la ciudad. Fue fundada por miembros de “Los Virtuosos de Moscú” en 1996 y su clima de enseñanza es, sencillamente, diferente. Incluso los que estamos acostumbrados a la formación reglada de Conservatorio y la preferimos por haber crecido con ella, entendemos que la enseñanza de la música se puede abordar desde distintos enfoques y éstos pueden resultar complementarios, enriqueciendo con ello al futuro músico. Las directrices que figuran en el aula, mencionadas al comienzo de este escrito, delatan el rigor, la exigencia, la búsqueda de la excelencia en la interpretación, que constituyen el “leitmotiv” de este centro. Siguen su propio método; sin complejos. Y quieren vivir en su propio mundo; tanto, que en cuanto pueden regresan a él. No es raro que tras hablar con un alumno o un padre en español, a continuación se pongan a hablar entre ellos en ruso, con los demás presentes. Esta situación, en ocasiones, me descoloca porque, en los países a los que suelo viajar, no me sucede que no pueda seguir o entender una conversación. Hablo cinco idiomas pero el ruso no es uno de ellos.

La escuela tiene profesionales muy preparados. Desde aquí envío mi agradecimiento más especial para Mariam Grigoryán, por su gran entrega a la docencia musical y su extraordinaria profesionalidad. El concierto del sábado estaba estructurado en tres partes: una para el nivel de iniciación, otra para el grado elemental y la tercera para el profesional. Todos los niños uniformados y vestidos de concierto, desplegaron, cada cual en su nivel, su talento para el instrumento. Muy entretenidos resultaron los cantos de los pequeños. En el grado de primaria, únicamente los alumnos más destacados pudieron participar. Algunos tocando a cuatro manos; otros, interpretando piezas del compositor ruso que da nombre a la Escuela, a modo de homenaje. Para todos supuso un esfuerzo superar sus nervios y presentarse ante el público, pero es que en eso precisamente consiste ser artista. Sin duda, todo ello les ayudará en su futuro, aunque decidan no dedicarse a la música de manera profesional. Sólo tiene sentido entregarse a lo que a uno le apasiona. Sin pasión, no se puede trabajar, no se puede vivir y, por supuesto, no se puede amar.

Momento especialmente emotivo fue para mí cuando mi hijo interpretó al piano, con soltura y de memoria, la “Canción de Primavera” del compositor ruso Grigory Frid. Esos instantes son los que le quedan a una madre para el recuerdo. Definitivamente, muy mal día para poner rímel.

Piotr Ilich Tchaikovsky decía que sólo la música nos salva de la locura. En mi opinión, de ella nos salva dedicarnos a aquello que de sentido a nuestras vidas y, para un genio de la música como él, no podía ser otra la razón de su vivir. También lo es para los profesionales que trabajan en la escuela gijonesa que lleva su nombre, que están entre nosotros desde hace veinte años desplegando su virtuosismo ruso en Asturias y transmitiéndolo a nuestros hijos. Y como veinte años no es nada, voto por que sean, por lo menos, veinte más. ¡Felicidades!